この学位は、博士論文を準備するために必要な研究メカニズムをより深く理解したい、またはその知識を美術流通や美術市場に応用したいと考えている、美術史または関連分野のEHEA前学部学位取得者を対象としています。

芸術と芸術家が中心となる美術アカデミーに来て研究を行ってください。研究の主題は、研究の質問に具体化されているか、研究の方法、材料、または目的に具体化されているかにかかわらず、芸術の意味、実践、技術、方法、および制作、受容、トレーニングを決定する原則と制度的取り決めをカバーしています。と芸術の応用。

アズサ パシフィック大学で現代美術史を学ぶ\n現代美術史修士課程は、現代美術に特化している革新的なオンライン プログラムです。このプログラムの包括的なカリキュラムでは、学生に最新の研究を紹介し、美術史の方法と研究の実践について理解を深めるとともに、視覚分析、批判的思考、研究、文章および口頭でのコミュニケーションのスキルを養います。

現代美術理論の修士課程は、現代美術に特別な関心を持ち、この分野の理論的研究に適性がある人を対象としています。

Studio Angelico は、 Siena Heights Universityの全国的に認定された芸術部門であり、グラフィック デザイン、美術史、美術の学位を取得しています。これらの学位の一環として、アニメーション、陶芸、ドローイング、グラフィック デザイン、金属細工、絵画、写真、版画、彫刻、ビデオ編集、ウェブ デザインなどのアート メディアを探求できます。さらに、芸術の学位を、ビジネス、心理学、化学、博物館での研究、教師教育などの分野の他のさまざまな専攻、副専攻、および認定資格と組み合わせる機会が用意されています。広告、芸術療法、美術保存、美術館の仕事、美術教育。

美術史修士号は、学生に西洋美術史の高度な理解を与えるように設計されています。このプログラムでは、古代美術、中世美術、ルネサンス美術、バロック美術、18 世紀と 19 世紀の美術、戦前の現代美術を専門としています。 美術史のカリキュラムは、6 単位のファイン アート スタジオ クラスと組み合わされており、生徒は絵画、版画、彫刻などの伝統的な美術制作方法に慣れることができます。この美術史と美術研究の融合は、芸術とその歴史的軌跡を独自に評価し、評価できる視点を提供します。 学生は、美術史の教員のサポートとアドバイスを受けて、修士論文を書くことで学位を取得します。論文は、学生が選択した美術史の専門分野で書かれ、独立した学術研究を示し、芸術とその創造的プロセスに対する共同理解を強調します。

John Cabot University美術史の MA は、ローマの博物館、モニュメント、考古学的遺跡での直接の研究に重点を置いて、美術史の資料と方法の専門的な習得に向けて学生を導きます。

美術史と批評、BAは、学生が美術館やギャラリーで美術史家、批評家、または学芸員としてのキャリアを追求するために設計されています。それはまた美術史の大学院研究の基礎として役立つかもしれません。

SCAD で美術史を学び、博士号を持つ北米最大のフルタイム教授陣から学びましょう。有名な美術館でインターンシップをしながら、研究、解釈、批判的分析の専門知識を身に付けましょう。特別なイベント、シンポジウム、教室訪問を通じて、著名な芸術界の著名人と交流しましょう。

遠隔教育による研究による博士号は、理論研究の専門分野を無事に修了した後に授与されます。この研究は博士論文の形で提示されます。 PhD（哲学博士）は、遠隔教育を通じて達成できる唯一の博士号です。遠隔教育によるオンラインの博士号の主な要件は、セリヌス大学の学術委員会によるレビューと評価のために、少なくとも100ページの論文を提示して議論することです。美術史は、最初の岩絵から今日の実験的な芸術まで、芸術の起源を研究しています。このpartkicvolareversantemの博士論文は、西洋の伝統と中東、南アジア、東アジア、アフリカ、太平洋諸島、南北アメリカの文化のテーマをカバーする必要があります。研究プログラムは、知識と知恵の両方を考慮に入れて、私たちを取り巻く豊富な名前、時代、スタイルにわかりやすい秩序をもたらす必要があります。視覚芸術を心理学的な観点から見ると、美術史は、各作品が過去を参照し、未来を指し示す、継続的な織り交ぜられ、変化する文化として見ることができます。私たちの芸術的現在と古代をつなぐ生きた連鎖。

美術および応用芸術の準学士号では、グローバルな視点から芸術の創作とパフォーマンスについて学生に教えるためのさまざまなコースを提供しています。この分野のコースでは、分析、統合、構成、パフォーマンス、技術開発を通じて、美術および応用芸術の性質を検討します。学生は、芸術形式に適した技術を開発し、芸術の制作とパフォーマンスに従事し、美的価値を検討し、創造的な表現に参加します。この重点分野は、デジタルメディア、クリエイティブライティング、ダンス、映画、グラフィックデザイン、音楽、写真、コミュニケーション研究、テレビ、演劇、ビデオ、視覚芸術など、さまざまな芸術形式を探求することに関心のある学生向けに設計されています。

Academy of Art Universityの美術史学部 BA プログラムは、古代から現在に至るまでの視覚文化の分析を通じて伝統的な美術史の研究に取り組むユニークな専攻です。ファインアートスタジオのコースワーク（12単位）を補完することで、学士号は学生が芸術と建築の批判的かつ研究に基づいた分析に取り組み、さまざまな文化や時代に対するその役割と影響を通じて視覚文化を研究することを学ぶことを可能にします。国際的に認められた教員と豊富なコースワークへのアクセスを備えた AAU の美術史学士は、美術館、博物館、財団、アーカイブ、出版、公共芸術管理などの芸術関連分野でのキャリアに向けて学生を準備します。

現代美術と動画修士課程は、キングス・カレッジ・ロンドンとコートールド美術研究所が共同で提供する共同修士課程です。この革新的なコースでは、視覚文化の過去と現在、そして芸術における動画について探究します。

美術修士プログラムは、ドローイングとペインティング、版画、彫刻の高度な研究のためのフレームワークを学生に提供します。学生は、比喩的、抽象的、または風景的な作品の技術的および概念的な開発に焦点を当てています。美術学校は大学院生にスタジオスペース、展示ギャラリー、そして世界クラスの施設を提供しています。

芸術文化の2年間の研究修士号では、2つのトラックから選択できます。 文学と文化研究のトラックはあなたに芸術の高度な研究を提供します。 文化の変化の過程で芸術が果たす役割に特に焦点を当てます。 また、文学、映画、演劇、音楽、マルチメディアなど、関連する芸術形式の1つを専門としています。