531 芸術プログラム 学士号 Degree Programs

芸術的（デジタル）メディアは、ますます私たちの文化と世界を形作っています。このBAプログラムでは、グローバルな課題に関する新しい視点を見つけるために、現代美術の実践を検討します。

マヨルカ島のアデマ大学付属学校の美術学士課程は、活気に満ちた文化環境の中で伝統と革新が出会う場所です。学生は古典的および現代的な技法を探求し、創作、展示、地元の芸術界との交流を行い、創造的でプロフェッショナルな将来に向けて準備します。

私たちの 3 年間のイラストレーション学位プログラムは、国際的な学習パスを提供するという点で際立っていて、ユニークで学際的な教育の機会を提供します。あなたの創造性を解き放つ究極の手段を発見しませんか。私たちのプログラムに参加すると、新しいアイデアに触れ、視覚的直観と時代を超越したストーリーテリングの芸術を調和させる方法を学ぶことができます。

SCAD で美術史を学び、博士号を持つ北米最大のフルタイム教授陣から学びましょう。有名な美術館でインターンシップをしながら、研究、解釈、批判的分析の専門知識を身に付けましょう。特別なイベント、シンポジウム、教室訪問を通じて、著名な芸術界の著名人と交流しましょう。

美術教育と美術のBFA（ダブルメジャー）プログラムは、教室、美術館、そして地域密着型の美術プログラムで活躍する美術教師になるためのPathwayを提供します。美術教育の授業とフィールドワークを通して、学生は幅広い対象者に向けた効果的なカリキュラムと美術の授業計画を開発する方法を学びます。

美術教育と美術史のBFA二重専攻プログラムは、美術教育と美術史の両分野で将来の専門職への道を開く、より深い知識、美的/歴史的視点、実践的かつ創造的な芸術的および教育的スキルを含むようにそれぞれのプログラムの範囲を拡大したい学生に機会を提供します。

Academy of Art Universityの美術史学部 BA プログラムは、古代から現在に至るまでの視覚文化の分析を通じて伝統的な美術史の研究に取り組むユニークな専攻です。ファインアートスタジオのコースワーク（12単位）を補完することで、学士号は学生が芸術と建築の批判的かつ研究に基づいた分析に取り組み、さまざまな文化や時代に対するその役割と影響を通じて視覚文化を研究することを学ぶことを可能にします。国際的に認められた教員と豊富なコースワークへのアクセスを備えた AAU の美術史学士は、美術館、博物館、財団、アーカイブ、出版、公共芸術管理などの芸術関連分野でのキャリアに向けて学生を準備します。

美術教育 BFA プログラムは、教室、美術館、コミュニティ ベースの美術プログラムで美術教師になるためのPathwayを提供します。幅広いビジュアル アートやデザイン メディアに触れ、幅と深さの両方の知識とスキルを身に付けます。コースワークとフィールドワークを通じて、幅広い対象者に効果的なカリキュラムと授業計画を作成する方法を学びます。

美術史の卒業生は、美術館のキュレーション、美術アドバイス、美術法と執行、企業コンサルティング、鑑定などの分野でのキャリアを期待できます。美術史の学生は、文化的および社会的文脈の中で視覚芸術の歴史を学びます。学生は芸術作品の形式と内容を記述、分析、解釈することを学び、美術史理論、分析方法、美術批評に精通します。

この芸術・人文科学（美術史）の BA（優等学位）では、芸術と人文科学のさまざまな分野の研究を自由に組み合わせることができます。さまざまな時代や場所にわたる芸術と視覚文化を探求しながら、美術史の専門分野を身に付けます。これを 2 番目の専門分野と組み合わせることも、古典研究、創作文芸、英語、英語文学、歴史、現代言語、音楽、哲学、宗教学など、より幅広い興味を育むこともできます。

School of Art History の BFA プログラムは、学術的な調査と実践を、世界で最も広範なスタジオのアートおよびデザイン プログラムの 1 つと融合させています。西洋美術を学ぶ古典的な伝統と美術教育のスキルと実践を融合させることで、学生は歴史の最も永続的で刺激的な芸術作品に関する幅広いテーマについて議論する独自の視点と能力を獲得します。

メイソン大学の美術史専攻として、芸術作品を調査して、それらがどのように、なぜ作られたか、そしてそれらを作った人々について学びます。芸術作品の美的性質だけでなく、芸術が文化、技術、経済にどのように影響し、影響を受けているかを理解することにより、芸術を個人的な表現の形として、またその歴史的瞬間の記録として学びます。私たちの教員の専門知識は、米国、ラテンアメリカ、ヨーロッパ、地中海、南および東南アジア、中国、イスラム世界など、世界の多くの地域と歴史全体に及びます。この専攻には柔軟な要件があり、美術史の研究を自分の興味に合わせるのに役立つ個別の注意が払われます。

美術学士課程（BFA）は、学生の創造力を伸ばし、様々な芸術実践への理解を深めることを目的としています。スタジオワーク、アートハイ、アートライティングを組み合わせたカリキュラムを提供しています。

パリのアメリカの大学で美術史専攻の教育経験は、歴史と社会との積剤として西洋美術の発展の深い理解を提供しています。

APU の美術学士号は、視覚芸術分野でのキャリアや修士号などの上級学位の取得を目指す真剣な学生に非常に求められている専門的な学士課程です。美術学士号は、芸術系の学生に、学業やキャリアの目標に最も適した 5 つの専攻分野から 1 つを選択できる柔軟なプログラム構築を提供します。

スタジオアート/美術史専攻では、芸術に対するグローバルな視点を身につけながら、芸術的および創造的能力を伸ばす機会を学生に提供します。

視覚芸術を専攻する美術学士号は、学生が専門分野の専門知識を身に付け、大学院やクリエイティブ産業のアーティストとしての雇用機会に備えるための専門職学位です。視覚芸術のBFAで焦点を当てている分野は、次のとおりです。デジタルアート;ドローイング＆ペインティング;グラフィックデザイン;写真;版画と紙の芸術。 （注意：重点分野は学位のタイトルには表示されず、プログラムのすべての卒業生は視覚芸術のBFAを取得します。）

あなたは芸術と文化に情熱を持っています。あなた自身はアーティストではないかもしれませんが、アートの世界の舞台裏で何が起こっているのかを知りたいのです。ロッテルダムの芸術文化研究は、芸術と文化への多面的なアプローチによりユニークです。